Life with Art

●キーワード2014

　今年のアート・建築・街関連を三つのキーワードで振り返ってみます。(過去ログはこちら)
　今年は夏に体調を崩し、その回復をはかりながらの鑑賞となりました。
　前年に続いて観る数はかなり減りましたが、魅力的な観方に出会えた一年でした。

□観る楽しみ (コレクターサイド)
　コレクターは、通常の鑑賞者よりも「よりアートに近く、楽しむ立ち位置」にあります。「美術館で学芸員の意図に沿って展示を眺める」ことから一歩踏み出して、その楽しみに迫る。そういったいくつかの試みに触れる機会がありました。まるで生き物のような、作品の別の側面が見えてきます。

・超絶技巧！明治工芸の粋@三井記念美術館
　明治期に一瞬咲き、儚く消えた超絶技巧の数々が、時代を経て再評価される。その間、作品を収集、公開し続けたコレクターの愛情の賜物。

・名画を切り、名器を継ぐ@根津美術館
　絵を楽しむために画面を切り、割れた椀を継ぐ。所有者の使い勝手に合わせて作品をカスタマイズする価値観は、真っ当であると同時に傲慢とも感じられ、往時の鑑賞の意味に触れる。

・現代美術のハードコアはじつは世界の宝である展@東京都近代美術館
　世界有数の現代アートコレクションを、その成立、日常使いを俯瞰しつつ鑑賞する。同じ時間軸を生きながらも、コレクターとの距離はとても遠い。

・東山御物の美@三井記念美術館
　日本美術の源流ともいえる足利将軍家のアートコレクションを、この目で観る。ひたすらに眼福。

・若冲ナイト@6次元
　思いがけず訪れた、若冲をコレクター視点で観る機会。やはり、美術館で見るのとは全然違う、距離感、見え方に感動。

□観る楽しみ (作り手サイド)
　鑑賞者の常識を揺さぶる、作り手からの挑戦。

・南部鉄器展@パナソニック汐留ミュージアム
　カラフルな鉄器に、その重さ、地味な質感という常識が覆される爽快感。

・たよりない現実、この世界の在りか@資生堂ギャラリー
　なんとなく感じていた違和感を、はっきりと認識した瞬間の驚き。まるで自分を包む世界が変質してしまったかのような衝撃。そして、その種を知ったときの安堵。すごいインスタレーションでした。

・「チームラボ 踊る！アート展と、学ぶ！未来の遊園地」内覧会@日本科学未来館
　最新技術を駆使したインタラクティブ性と、江戸時代の見え方の再発見。必ずしも成功しているとは思えなかったけれども、その意欲と人気のほどがすごかった。

□大人の修学旅行
　2005年にブログを初めて、あっという間に10年が経ちました。趣味を同じくする人たちと一緒に行動する楽しみは、大人の修学旅行のよう。今年はその集大成のような、台湾旅行を満喫することが出来ました。

・台北国立故宮博物院-神品至宝-@東京国立博物館
　神品白菜来日！台湾行きの前哨に、上野で鑑賞。作品の周りを渦巻く動線は上手いけれども、鑑賞というより、白菜がその来日騒動を観ているよう。

・みんなで台湾！
　念願の大人の修学旅行 in 台湾！台北と九份を満喫。食べ物が美味しかった。体調不良で配慮いただいた同室の方々、一緒に行った皆様に感謝。

・伊東豊雄展|台中メトロポリタンオペラハウスの軌跡 2005-2014@ギャラリー間
　今回は足を伸ばせなかった、台中の名物建築誕生物語。来年はぜひ行きたい。

●12月の鑑賞記録

　12/5

　日本国宝展@東京国立博物館平成館
　国宝土偶勢揃いの豊穣な造形。
　狩野永徳「琴棋書画図」の力強い描画。
　「孔雀明王像」、雪舟等楊「天橋立図」と並ぶ写実の精華。
　李迪「紅白芙蓉図」の神秘的な美。
　法隆寺「広目天立像」、快慶「善財童子立像」と並ぶ、造形の多様性。
　サイドメニュー充実の展覧会。

　12/6

◎ティム・バートンの世界@森アーツセンターギャラリー
　小品スケッチがズラリと並ぶ渦巻状スペース。動きのある線描、美しい色彩のカワイイキャラクターに釘付け。
　ヘンゼルとグレーテル映像。結末にビックリ。
　ヴィンセント映像の自閉っぷりも清々しい。満喫。

　12/12

◎若冲ナイト@6次元
　4.5畳間くらいの空間で、一人で若冲絵画4点と向かい合う。美術館で観るのとは全く違う親密な関係。墨の濃淡、瑞々しさ、紙面の傷も含めて、自然と目に入ってくる。そして浮かび上がる、波間を泳ぐ鯉の躍動感、鶴の脚の筆運び。眼福。

　12/13, 12/20

○伊東豊雄展|台中メトロポリタンオペラハウスの軌跡 2005-2014@ギャラリー間
　縦横無尽に洞窟空間が連続する超話題空間実現の記録。3階の模型群、中庭のモックアップ、4階の映像。横溢するパワーと情熱に圧倒される。 現場の3D映像に引き込まれる。早く実物が見たい。

　12/20
　濱中利信コレクション「ゴーリー・ライブラリー」@ヴァニラ画廊
　ティム・バートンも影響を受けたというエドワード・ゴーリーの作品展。狭い会場にギッシリと、絵本の装丁を中心にゴーリーの世界を満喫。グッズの充実ぶりにビックリ。

　12/21

　エルメス「レザー・フォーエバー」@東京国立博物館表慶館
　エルメスによるレザー押し展覧会。素材の手触り、匂い、風格。ズラリと並ぶバッグが壮観の一方で、ミニチュアが可愛らしい。エルメスは観て楽しむもの。いいですか、観て楽しむものです。

●若冲ナイト@六次元

　六次元で開催された「若冲ナイト」に参加しました。若冲絵画のオーナー「古美術 景和」の景山由美子さんがお持ちの「伊藤若冲」の作品（水墨画）を実際に鑑賞しながら、景山さんの話を、「青い日記帳」主宰の中村剛士さん、六次元店主のナカムラクニオさんと共に伺おうという企画です。

□鼎談メモ
　「 「プライスコレクション展」で、あれ、伊藤若冲って買えるんだって気づいてしまった。」
　「若冲作品を11点集めるに至り、さてどうしようかと。次の人に渡そうと、古美術商を始めた。」
　「(作品への影響を考えて、今回は)照明もLEDに変えてる。」
　「今日は4点持ってきた。うち1点は若冲の下絵が残っている絵とぴったり合致する絵。下絵で残っているのは3点。たくさん残っていたけれども、火事で燃えてしまった。」
　「墨絵は即興と言われるけれども、下絵の段階から濃淡を踏まえて書いている。構図も考えて書いていたんだなあと思う。」
　「若冲は猫とうさぎは書いていない。飼いならされた動物は書いていない？牛図はレア。来年サントリー美術館とミホ美術館で若冲生誕300年展。新発見があるかも。牛レア説はどうなる？」
　「若冲工房はあったか？古文書には出てこない。」

□鑑賞タイム
　鼎談と並行して、一人数分の鑑賞タイム。
　4.5畳間くらいの空間で、一人で若冲絵画4点と向かい合います。美術館で観るのとは全く違う親密な関係。墨の濃淡、瑞々しさ、紙面の傷も含めて、自然と目に入ってきます。そして浮かび上がってくる、波間を泳ぐ鯉の躍動感、鶴の脚の筆運び。眼福。

□感想
　「美術館で観る」ことと「作品を楽しむ」ことはだいぶ違うなと感じました。その違いは単にガラスの有無や作品との距離ではありません。不特定多数に観てもらう前提で、学芸員の構想に基づき設置される前者。1対1で観ることを前提に、対話のような関係を築く後者。題材は同じでも、目的が違えば、見え方が違うのは当然と気づかされます。すり鉢状に狭まり、奥に4.5畳間のスケール感を有する六次元の空間構成と、若冲作品がもたらす江戸時代の視点が重なり、コレクターだけが体験できる時空間体験を共有できたと思える。そんな貴重な機会でした。